Quelque part dans un laboratoire japonais, un groupe de scientifiques malavisés cherche à percer le mystère de la vie, et concocte pour ce faire une soupe primordiale afin d’en observer en direct l’émergence. Comme le dit l’adage, il faut faire attention à ce que l’on souhaite, car certaines expériences peuvent s’avérer être d’horribles succès. A partir des quelques molécules de base, se forme une gigantesque créature reptilienne, qui s’empresse de piétiner autant de gens et de bâtiments qu’elle peut. Pire, elle est capable d’engendrer, grâce à sa salive, des mutations chez tous les habitants qui entrent en contact avec, les transformant en petits esclaves reptiliens obéissant. Est-ce la fin du genre humain ? Pas tant que Big Guy aura son mot à dire ! Le robot américain, qui n’est en réalité rien de plus qu’un engin piloté par un humain, est envoyé pour faire le ménage après l’échec de Rusty, le garçon-robot japonais tout récemment construit pour protéger le pays. Totalement ineffectif, Rusty doit se faire à l’idée que le sort du monde repose désormais sur les épaules de son prédécesseur Big Guy. En 1995, Frank Miller, qui doit sa renommée à des œuvres telles que The Dark Knight Returns, Daredevil Born Again, Ronin, 300 ou encore Hardboiled, s’associe à Geof Darrow (The Shaolin Cowboy) pour créer un comic book qui est à la fois un hommage et un pied-de-nez aux films de Kaïjus et aux mangas. En effet, un seul coup d’oeil à l’antagoniste nous permet de dresser le parallèle avec Godzilla et Astro Boy, Big Guy étant quand à lui une sorte d’erzatz d’Optimus Prime version rétrofuturiste. Le récit ayant une coloration parodique, on peut tout de même compter sur [ATTENTION, EUPHÉMISME EN APPROCHE] le patriotisme exacerbé de Miller, pour s’assurer que le sort du monde repose exclusivement sur le héros américain, le jeune robot étant quant à lui relégué au rang de faire-valoir comique. A ce titre, on ne peut d’empêcher de remarquer que le « AND » entre Big Guy et Rusty the Boy Robot est un tant soit peu exagéré, Rusty étant mis K.O assez tôt dans le récit sans qu’aucune collaboration ne soit menée entre les deux. Pour le reste, il s’agit d’un récit d’action mené tambour battant et de façon plutôt linéaire, dans la veine des comics du Silver Age. On y retrouve le manichéisme, la narration kitsch ainsi que le cabotinage décomplexé, ce qui fait de cet album davantage un plaisir coupable qui se savoure affublé d’un air narquois, qu’un véritable must-have. On préfèrera opter pour un esprit hommage rappelant la narration ampoulée d’un vieux Blake et Mortimer abusant de qualificatifs abominables pour la créature, car le sous-texte suprémaciste de Miller est parfaitement évident et pourra gêner aux entournures. L’édition 2023 est complétée par une galerie exhaustive de couvertures alternatives et parodiques, et s’achève par un chapitre additionnel paru en 2016, qui ne représente qu’un intérêt tout relatif et fait plutôt office de farce, où le seul Darrow évacuera totalement le vernis millerien pour se rapprocher de ce qu’il fait sur le Shaolin cow-boy, un pure délire décomplexé. A se demander comment les deux ont pu bosser ensemble à cette époque…. Notez également que le comic book avait engendré une courte série animée entre 1999 et 2000, dans laquelle Big Guy était bel et bien le mentor de Rusty, à qui l’on cachait la véritable nature de son idole mécanique. Graphiquement on retrouve la minutie incroyable de Darrow qui se savoure en grand format dans la très belle édition (comme toujours) de Futuropolis. Surtout, la nouvelle colorisation du génial Dave Stewart modifie radicalement la qualité des planches et sont l’apport majeur de cette nouvelle édition. Dans le genre on trouvera bien sur un intérêt largement supérieur à des propositions récentes comme Ultra Mega ou Ultraman, mais les fans de Darrow et les complétistes y trouveront leur compte sans soucis. Lire sur le blog: https://etagereimaginaire.wordpress.com/2023/10/20/the-big-guy-and-rusty-the-boy...
